FASHION ASIA 2016 HONGKONG 是由香港設計中心舉辦的一場聚焦亞洲時尚和創意領域的時裝盛事，為推廣設計﹑創新及品牌發展的年度盛事，同時也是「設計營商周」2016年的首辦活動；活動主旨意在匯聚時裝界名人﹑設計師及時尚愛好者，旨在鼓勵多領域的跨界合作和交流，宣傳香港在亞洲時裝設計和貿易發展方面的核心地位。
「10 Asian Designers To Watch」時裝展覽將在融合香港創意文化的PMQ元創方舉行。于11月27日至12月4日期間，來自亞洲各地，包括中國內地、香港、韓國、日本和馬來西亞的十位知名杰出設計師將舉辦一場嶄新的展覽，大會也設立了「POP UP SPACE」及「HONGKONG SHOWROOM」，來展出其他本地時裝菁英的作品。同日，大會將于元創方舉行FASHION ASIA 2016 HONGKONG開幕禮，活動當日商務及經濟發展局局長蘇錦梁先生，GBS，JP 將為第一屆FASHION ASIA 2016 HONGKONG揭開序幕。
11月28至29日， 由香港設計中心舉辦，一連兩天的亞洲時裝商業論壇「Fashion Challenges」將于11月28日至11月29日舉行，圍繞有關「時裝市場新挑戰」及「品牌、形象及新媒體」課題，邀請國際知名的時裝業領袖，如Lane Crawford主席Andrew Keith、時裝設計師Jason Wu、TANK Group首席行政總裁及時裝總監Caroline Issa及MATCHESFASHION.COM主席Tom Chapman、時尚博主Bryanboy、Li Inc.&T:The New York Times Style Magazine創意總監Patrick Li、攝影師TommyTon等，從解決時裝和零售業現狀問題的角度出發，討論時裝商業版圖的變化以及品牌、媒體和藝術在時裝世界中的角色和最新的行業趨勢。大會將于2016年 11月28日在香港會議展覽中心舉行FASHION ASIA 2016 HONGKONG開幕禮。當日，財政司司長曾俊華，大紫荊勛賢，JP將出席活動，為亞洲時裝商業論壇「Fashion Challenges」揭開序幕。
「10 Asian Designer To Watch」時裝展覽參展設計師簡介
品牌: Andrea Jiapei Li
設計師: Jiapei Li
以紐約作為設計基地的Andrea Jiapei Li畢業于帕森設計學院(Parsons School of Design)，同名女裝品牌于2015春夏季度在紐約時裝周首次發布后立刻獲得Dover Street Market New York青睞。之后她的作品先后被刊登于Elle Magazine， Vogue﹑CR Fashion Book﹑ the New York Times﹑W Magazine﹑i-D﹑Dazed 及 LOVE Magazine。設計師于2015年獲得「LVMH Prize」提名，同時是「H&M Design Award」的決賽名單人選。
品牌: Angel Chen
設計師:Angel Chen
Angel Chen是一個中性時裝品牌，作品強調多層次的搭配美學，媒體形容其風格為「中國式龐克(Chinese Punk)」。Angel畢業于享譽國際的倫敦中央圣馬丁藝術與設計學院(Central Saint Martins)，進修期間曾分別在Marchesa和Vera Wang實習，畢業系列更被i-D評選為「Top 5 Graduate Designers of the Year」。品牌目前以上海作為設計基地，作品分別于倫敦﹑巴黎及亞洲多個地區發布，并在Urban Outfitters﹑H. Lorenzo及Lane Crawford等時裝店銷售。Angel于2016年被Forbes選為「30 under 30」得獎者之一。
品牌: BMUET(TE)
設計師: ByungmunSeo&Jina Um
設計組合Byungmun Seo和Jina Um在首爾擔任設計師時結識，并一同到倫敦進修。ByungmunSeo于2012年在London College of Fashion完成博士學位課程；而Jina Um則與不同的藝術家合作研究時裝設計。二人從科技與藝術的結合中汲取創作靈感并于2012年創立男裝品牌Byungmun Seo，時裝系列于米蘭﹑巴黎及首爾時裝周發布；2015年，品牌首次發表女裝系列，并以新名字BMUET(TE)繼續宣揚獨特的設計美學。
品牌: Edmund Ooi
設計師: Edmund Ooi
出生于馬來西亞裁縫家庭的Edmund Ooi在19歲時已兩次獲得「Most Promising Designer」及「Best Avant-garde Designer」的榮譽。之后Edmund前往安特衛普的Royal Academy of Fine Art進修時裝設計，畢業后受聘于品牌Mugler旗下，從而發展出強烈的個人風格。2014年，Edmund發布了首個同名男裝系列，并于2015年獲得Giorgio Armani的資助，在米蘭時裝周的品牌主場地Armani Teatro發布了2015秋冬系列。
品牌: Facetasm
設計師: HiromichiOchiai
HiromichiOchiai畢業于日本的文化服裝學院，并于2007年成立個人品牌「Facetasm」。品牌于2011年起在東京時裝周發布新作，該系列也是其首個踏足時裝天橋的作品。Facetasm發布后，獲得由Shiseido Incentive Prize「第三十一屆 MAINICHI FASHION GRAND PRIX」頒發的The New Face Award。HiromichiOchiai在2015年于米蘭Armani Teatro發布2016春夏系列。2016年更成為「LVMH Prize」入圍者。
品牌: Ground Zero
設計師: Eri Chu & Philip Chu
Ground Zero是一個由Eri及Philip Chu兩兄弟于2008年創立的現代時裝品牌。Eri于香港就讀平面設計，Philip則于倫敦就讀時裝設計。畢業后，Eri把平面設計的知識應用于服裝上繼而成為一位以時裝為主的平面設計師，而Phillip喜歡用簡單的t-shirt實踐他的設計概念，逐漸探索更多成熟的可能性。Ground Zero品牌吸引了眾多明星客戶，當中包括黃偉文﹑楊千嬅及Twins等。
品牌: Jourden
設計師: AnaisMak
AnaisMak于2012年創辦女裝品牌Jourden，作品以傳統的技術配合當代的物料，對靈敏度及解構主義作全新演繹。品牌作品早已在Colette﹑Barneys New York﹑Le Bon Marche﹑Isetan及Lane Crawford等頂級時裝店出售。Anais更于2015年被提名為「LVMH PRIZE」候選設計師并榮獲Vogue Italia舉辦的「Who is on Next?」大獎。
品牌: KYE
設計師: Kathleen Kye
Kathleen Kye曾于倫敦中央圣馬丁藝術與設計學院(Central Saint Martins)進修時裝設計。品牌KYE于2010年在倫敦時裝周上嶄露頭角，其后在首爾時裝周發布后迅速成為K-POP界的新寵兒。品牌結合潮流及運動元素，并以充滿幽默感的細節及大膽的印花圖案進行創作，深受世界各地喜歡休閑或街頭時裝的顧客喜愛與支持，設計師于2014年入選「LVMH Prize」并于2015年獲得「Samsung Fashion Desing Fund」的殊榮。
品牌: minki
設計師: Minki Cheng
來自香港的Minki Cheng，2012年畢業于在倫敦中央圣馬丁藝術與設計學院(Central Saint Martins)。設計師致力以衣服為媒介跟外界交流，并一直以實驗性布料及創新設計著稱。品牌的作品專為新時代女性而設計：她們大膽﹑前衛并充滿創意。Minki Cheng的作品令她們保留其獨特的配搭美學，穿梭于不同的城市。
品牌: XuZhi
設計師: Xuzhi Chen
XuZhi是一個以倫敦為基地的女裝品牌，作品充分體現了創意及工藝的平衡性。品牌致力通過精致的細節呈現簡約而高級的時裝美學，并以創新物料作為媒介，創造出一件又一件優雅的作品。設計師在發展品牌風格的同時著重研發獨有的技術來進行創作，讓成立不足五年的品牌分別在歐洲及亞洲市場取得不錯的成績。XuZhi不斷在物料及技術方面進行實驗，并于倫敦﹑巴黎﹑米蘭及中國展示其研發成果。
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圣誕伊始，悅耳的金鐘縈繞，又到了傳達心意與祝福的最佳時節，施華洛世奇也一如既往地攜華美圣誕樹赴亮燈之約。2016年12月1日，北京西單大悅城迎來了施華洛世奇“璀璨圣誕樹“亮燈儀式，施華洛世奇水晶精品部業務拓展負責人李瑤女士和西單大悅城總經理助理段晶晶女士共同點亮圣誕樹，星光熠熠，閃耀全城。光影流轉、臻美絕倫的視覺享受，為寒冬帶來一抹熱情與歡樂的色彩。
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第二十五屆萬寶龍國際藝術贊助大獎頒獎典禮于上海余德耀美術館盛大開啟。萬寶龍將此次大獎授予了中國著名藝術家、策展人及藝術推動者徐震先生，旨在向其對當代藝術發展做出的卓越貢獻以及引領文化浪潮的開拓精神致敬。
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法國殿堂級品牌卡地亞于上海時尚地標恒隆廣場舉行2016年圣誕亮燈儀式。伴隨著悠揚歡快的圣誕頌歌，卡地亞中國區首席執行官李漢龍（Renaud Litré）先生、上海恒隆廣場副總經理彭兆輝（Derek PANG）先生與著名影星范冰冰小姐共臨現場，點亮充滿法蘭西風情的卡地亞圣誕樹，率先奏響2016年圣誕季的浪漫樂章。這也是卡地亞首次在中國舉行大型亮燈儀式。
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Berry選擇使用剪刀來重新塑造材料，并用膠水粘在一起，而不是直接燃燒，漂白或直接涂在堅固的織物上。 使用藍色，黑色和灰色牛仔褲，他操縱各種色調的組合，以捕獲光影上的輝煌對比。 他能夠在他的紋理“繪畫”中模仿出栩栩如生的陰影和深度的景象。結果是擁有驚人寫實度的照片，描繪著我們的日常生活。
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